Cultura

Una vez más Botija Mujica se encargó de darle música a los carnavales locales. “Gritándole al viento” es la propuesta para este año. En 2020 habían presentado “Hoy es carnaval”.

Meses atrás Meridiano anunció la realización de los carnavales 2022 en nuestra ciudad. A cuatro meses de los corsos mercedinos previstos para fines de febrero, el conjunto Botija Mujica estrenó la composición oficial que se va a escuchar en el próximo desfile por la Avenida 29. La presentación es original de un estilo de murga uruguaya.

El director del grupo, Rodrigo Acttis, dialogó con Alberto Florella en la mañana de Comunicación y Vida y explicó que “en la búsqueda con el formato de murga, con una triada de percusión, más voces y más cuerdas, indagando en el género, ver un espectáculo de murga y querer llegar a eso, hizo que se escriba y se componga una presentación” que titularon “Gritándole al viento” y adelantó que pronto se conocerán también los cuplé y la retirada.

Con producción general de Nicolás López, ya lo podes escuchar la cortina de los próximos carnavales 2021 en Youtube.

– Producción General: Nicolás López
– Dirección Musical: Rodrigo Gaspar Acttis
– Grabación y Mezcla: Isaías Freyre en Piruca Estudio
– Dirección / Edición de video: Federico Rementeria
– Cámaras: Seba Avila / SB Keme / Federico Rementeria
– Iluminación: Tobias Mosso
– Staff Botija Mujica: Sandra Lossino / Laura Ruiz / Melina Ojeda / Sol Lettieri

A lo largo de la semana se llevó a cabo en distintas locaciones de nuestra ciudad la filmación de la adaptación del libro “Más respeto que soy tu madre” del mercedino Hernán Casciari. ¿Cuál fue la condición para su realización?

Hernán Casciari catalogó como un “experimento literario” esta experiencia de escritura a través de Internet fingiendo ser una señora mercedina, que luego fue replicada en un libro, obras de teatro, televisión y ahora, quince años más tarde, llega a la pantalla grande.

En un diálogo exclusivo en Meridiano, el autor del libro dio a conocer el único requisito que impuso para la realización del largometraje de su obra: que se filme en Mercedes. “Vamos a hacerlo realmente en Mercedes, dije, y entonces hay escenas de exteriores frente a la Catedral y en muchos barrios de la ciudad”, explicó el artista y detalló que otros puntos de rodaje serán el Parque Municipal, el centro, un kiosco, un supermercado, una pizzería, una carnicería, una estación de servicio y un barrio donde la familia Bertotti tuviera su casa.

La idea de escribir esta novela nació en Barcelona cuando el escritor se mudó a España y descubrió que escribir sobre la ciudad era “una forma de estar un poco en Mercedes”. Hernán eligió hablar de una familia como la suya del año 1986: “el argumento de Más respeto que soy tu madre tiene que ver con la época del corralito y cómo una señora con una familia bastante disfuncional tenía que sacar a los integrantes adelante a base de optimismo y muy poco dinero porque se estaban cayendo de la clase media”. Estas historias tenían el origen en “recuerdos míos de la improvisación del 89 en donde mi vieja tuvo que malbares para sacarnos adelante“, explicó Casciari.

La película estará protagonizada por Diego Peretti y Florencia Peña, también cuanta con la participación de Ángela Torres, entre otros reconocidos actores y extras locales.

Florencia Peña en su camarín. Día 3 de filmación

Juana se animó a una foto con Ángela Torres

Así lo pudo comprobar nuestro cronista estrella Juan Carlos Schifini. Mirá las fotos del rodaje de la película basada en el libro del mercedino Hernán Casciari, famoso en el mundo entero.

La novela, éxito total en su versión dramartúrgica que tuvo como protagonista a Antonio Gasalla, tendrá como figuras estrellas en su versión para el cine a Florencia Peña y Diego Peretti. Esta mañana el equipo de producción de la misma estuvo rodando en las calles mercedinas.

Entrevista exclusiva

El ministro de Cultura de la Nación visitó en el día de ayer nuestra ciudad en el marco de la reinaguración de la Sala A del Teatro Argentino Julio Gioscio. En su estadía anunció al país la entrega de una quinta cuota del programa Cultura Solidaria.

Acompañado por funcionarios provinciales, el Ministro de Cultura Tristán Bauer estuvo recorriendo nuestra ciudad y, además de participar de la reinaguración de la sala de arriba del Teatro municipal, anunció la quinta cuota que entrega un subsidio a más de 50 mil artistas aplicada como política pública para el sector como forma de paliar los efectos de la pandemia.

El ministro, entrevistado por Radio Meridiano, comentó que tanto el programa como la reapertura del teatro implican un acto de alegría y esperanza que van dejando atrás la pandemia. El espacio cultural, que recibió equipamiento sonoro y lumínico nuevos y de última tecnología, tuvo la presencia de Alejandro Dolina como primer evento y reunió a gran cantidad de hacedores de la cultura.

Consultado por Alberto Florella por los festejos de los 70 años de la Televisión Pública, el lugar del medio hoy como formador cultura frente a las nuevas tecnologías y la llegada federal, Bauer reflexionó: “la cultura es federal. La cultura la hacen los pueblos y es una construcción comunitaria. Cultura viene de cultivar la tierra como lo hacían nuestros ancestros, como lo siguen haciendo hoy los pueblos. En ese sentido las distintas artes, los distintos medios, como la televisión tienen un rol importante y central.

Por otra parte, Bauer indicó que el plan es “ir dejando atrás esta etapa de pandemia” y que “palabras como producción y trabajo son fundamentales. “Cuando vos le agregas la palabra ‘cultura’ y le agregas la palabra ‘Argentina’, todo se torna mucho más virtuoso”, concluyó.

La Sala A del Teatro Argentino Julio César Gioscio será reinaugurada hoy después de más de seis años de mantenerse cerrada e inhabilitada para su actividad.

La también llamada “sala de arriba”, hoy volverá a abrir sus puertas con una función de La Venganza Será Terrible conducido por el famoso periodista y pensador peronista Alejandro Dolina.

El inicio de la historia tiene que ver con el azar de manera literal. Es en 1928 que Francisco Tilli, un obrero humilde, se ganó la lotería y decidió junto a Ripoll y con la idea de hacer invertir en la construcción y puesta en marcha de un cine, una industria en pleno auge y que resultaba ser un negocio promisorio.  El 5 de junio de 1930 se inaugura este edificio ubicado en la calle 27 entre 24 y 26. El Cine Teatro Argentino fue utilzado por esta dupla durante muchos años. Ante la muerte de ellos dos, años más tarde, el inmueble es adquirido por Amador Báncora y Ripoll. Esta nueva sociedad lo explotarían hasta 1965, época en la que la televisión a color ya estaba instalada en la Argentina y, por ende, la ‘novedad’ del cine había sido reemplazada.

Con la proyección de la película de The Beatles “It’s a hard days night”, el Cine Argentino daba por terminado un ciclo de más de cuarenta años de oferta cultural en pleno desarrollo del país.

Es entonces que el espacio entra en desuso y el arquitecto Marín, siendo intendente y viendo su peligrosidad, decide tapiar el inmueble hasta que la familia Báncora, entre1973 y 1976, se lo ofrece al entonces intendente Julio César Gioscio. Si bien la transacción es exitosa, no séra hasta la segunda intendencia del Gioscio y el regreso de la democracia que entre 1984 y 1983 logran comenzar a remodelarlo. El proyecto estaría a cargo del entonces director de cultura, Rodolfo Wiman. Según cuenta su hija Evangelina, cuando su padre le pidió al intendente remodelar el lugar Gioscio, en plena crisis social y económica, le respondió que eso “era un elefante”. Sin embargo, Wiman fue claro: “Si no hago el teatro renuncio”. La obra estuvo a cargo del arquitecto Teddy Grad quien, según cuenta en una serie de entrevistas producidas y emitidas por el Municipio a través de la Dirección de Cultura, junto al equipo municipal fueron quienes se pusieron al frente de esta remodelación: “fue una época muy heroica, no había empresas ni dinero para encontrar. Lo hicimos todo aplicando nosotros la parte intelectual y con los obreros de todas las especialidades que tenía la municipalidad para que cada uno con su mejor técnica pudiera ayudar”, cuenta en primera persona Grad.

En una noche muy calurosa de diciembre de 1984. en la sala de arriba, se estrenaría “Bromas de una noche de verano” con la dirección de Eduardo Delaudano compuesto por un elenco de donde saldrían luego muchos de los actuales directores y protagonistas del ambiente teatral de Mercedes, entre ellos Eduardo Grinovero, Jorge Naipauer, Sergio Blanco entre otros.

La Sala sería hasta por antonomasia la sala teatral del espacio hasta 2015, momento en el que es clausurada por peligro de derrumbe debido a la falta de mantenimiento. Hoy lunes 18 de octubre, esta sala se reabrirá con una reforma a cargo de la arquitecta Lía Dominguez y realizada con fondos municipales. La misma, además, pudo sumar nuevos equipos de sonidos e iluminación luego de que el Ministro de Cultura de la Nación Tristán Bauer visitara el espacio meses atrás.

A las 19.30h con un acto protocolar, en las puertas del Teatro se reunirán las principales figuras del mundo del teatro y se espera la presencia tanto del Ministro de Cultura como del Interior Wado de Pedro junto a funcionarios provinciales. A las 20.30 darán luces a la primer función de la sala. Alejandro Dolina, saludará a toda la población desde las tablas relucientes de un espacio renovado que promete dar una nueva vida y espacio a la actividad cultural.

Hoy en el Teatro Talía habrá dos funciones de la obra “Sin Julepe”, teatro y música hecha para chicos por payasos. La obra, de Mercedes Lía Hernandez y Jhonatan Negro, llega en el marco del programa TEATRINES del Instituto Nacional del Teatro.

Las funciones serán a las 17.30 y a las 19h de acceso libre y gratuito. Para obtener las entradas deben acercarse al Teatro Argentino ubicado en 27 entre 26 y 24, mientras la función se realizará en el Teatro Talía de 20 casi esquina 31.

Sin Julepe es un dúo de música y clown, orientado a las infancias y a todo adulto que quiera mantener siempre el espíritu lúdico como hilo conductor de su vida. Delirantes, frenéticos y sensibles, así son estos dos payasos, que a través de un sinfín de vibrantes melodías, nos invitan a cantar, bailar, jugar y reflexionar. Porque la infancia se vive Sin Julepe.

El dúo de payasa y payaso, tiene dos artistas de renombre asegurando calidad y diversión. Mientras Mercedes Lía Hernández es actriz, clown, cantante y docente. Trabajó cuatro años en el CIRQUE DU SOLEIL como payasa principal de los espectáculos “Varekai” y “Amaluna”. Se desempeñó también como actriz en diversos espectáculos de la escena porteña, y como docente en variados espacios educativos. Jonatan Negro es clown, músico, malabarista y artista de circo. Ha recorrido el mundo con su personaje “Carota” y su espectáculo “Pequeñas Grandes Hazañas”, participando de importantes festivales en Asia,
Sudamérica y Europa.

En el contexto del Mes del grabado, el sábado 16 en Movimiento Cultural El Limonero habrá varias actividades. Desde las 10.30 hasta las 12.30 un taller abierto para niños y adolescentes; además se inaugurará la muestra del taller que Parra desarrolla en el espacio ubicado en 23 entre 16 y 14.

En el mismo lugar, a las 16 horas comenzará la Feria Limón junto a la exposición y estampas serigráficas en vivo a cargo de Cumby Giraudi. A las 20 horas, por otro lado, será la premiación e inauguración del II Certamen de Xilografías al aire libre. Organizado por El Limonero junto a la Comisión de Patrimonio de la Ciudad, tiene como jurados a Marcela Brawn, Néstor Goyanes, referente del grabado y maestro y Pablo Russo como grabador e integrante del espacio. El mismo entregará 3 premios, siendo los dos primeros un pago en efectivo y el tercero en materiales y diploma. Todos son también adquisición.

Después de su cierre en 2015 por peligro de derrumbe, volverán a habilitar la sala de arriba del Teatro Argentino Julio C Gioscio.

La cita será el lunes 18 a las 19.30h. Luego del acto protocolar Alejandro Dolina hará su programa “La venganza será terrible”, reiniciando una nueva etapa del escenario que fue inaugurado por primera vez como Teatro en 1984, durante la gobernación del entonces intendente Julio César Gioscio.

Lucia Capaccio, directora de Cultura del municipio resaltó la importancia de poner en valor los espacios culturales por la historia y por el futuro. “Son espacios de expresión, participación y encuentro y es muy necesario (siempre va a serlo), darle valor”, dijo y contó que en 2015, tras asumir en el cargo con la intendencia de Juan Ustarroz, lograron recibir al entonces ministro de Cultura de la provincia de Buenos Aires Alejandro Martinez. “En ese momento hablaron de acompañarnos con un subsidio y una inversión millonaria. Eso quedó en la nada y con nuestro intendente y con toda la comunidad teatral y artística decidimos invertir y empezar a poner en valor la sala”, relató.

Los trabajos llevaron dos años e implicaron varias modificaciones. La parte de la obra más importante y compleja fue la restauración del techo que, por la falta de mantenimiento, fue calificado con peligro de derrumbe quedando inhabilitado desde, aproximadamente, 2015. Por otro lado, se realizaron obras de restauración del escenario y butacas, iluminación de la sala y escenario junto con un sistema de sonido nuevo, obtenido luego de la visita del ministro de Cultura de Nación Tristán Bauer. Por último, el escenario contará con un nuevo telón, aunque el mismo podrá verse unos días posterior a la inauguración.

“Es importante el espacio tanto para que la gente vaya al teatro, así como que los artistas tengan un lugar cómodo, que tengan buena iluminación, buen escenario, que tenga unas buenas butacas. Eso es importante”, agregó la encargada del área cultural del municipio quien aprovechó para agradecer a toda la comunidad y los trabajadores del teatro que están trabajando hace muchísimo tiempo”.