Un melodrama de los ’80, por elenco lujanense

La obra ‘Callate, forra’, de Darío Scarnatto, se presenta mañana sábado desde las 21 hs. en el Teatro Talía.

 

Darío Dovico, uno de los actores de la propuesta, contó que la pieza fue estrenada en 2014 y giró por distintos escenarios durante cuatro años, ganando varios premios a la autoría. El mismo Dovio obtuvo en 2015 y 2016 una mención especial por su interpretación en un certamen regional de teatro independiente.

Se trata de un proyecto del Grupo C-So, conformado en Luján hace 22 años y que en sus inicios trabajó mayormente con espectáculos infantiles, hasta la incorporación en su repertorio de obras para adultos. “Hacemos autogestión ya desde el texto”, dijo Dovico, en referencia a que en su trayectoria casi no han interpretado textos de dramaturgos ajenos a la compañía.

Con las actuaciones de Dovico, Scarnatto y David Juárez, la propuesta, en clave de comedia, cuenta la historia de Frida y Estela, siamesas separadas al nacer, que años después vuelven a reunirse para recuperar los tesoros más preciados que perdieron al tomar distancia: un brazo y un hombre, Mario José.

Consultado por Alberto Florella en Radio Meridiano sobre el riesgo de que el título de la obra pueda ser considerado “demasiado machista”, Dovico reconoció que “en 2014 cuando estrenamos pensamos mucho en ponerle este nombre. Incluso al principio la obra tuvo como subtítulo ‘Sólo un reflejo’, pero nuestra intención es que el público no se quede en lo impactante del título y descubra a qué se refiere. Cuando vez la obra, ‘Callate, forra’ cobra otro sentido. En la obra abordamos una variante del melodrama ochentoso, con todo el machismo que tuvo en su momento”, justificó.

‘Callate, forra’ se presentará mañana desde las 21 hs. en la sala ubicada en calle 20 Nº 734. Reservas llamando al 2324-585300.

 

 

Malvinas nos sigue uniendo

Una carta escrita en 1982 que Marcela Brown y Mariana Cáceres recuperan a 40 años de aquella fecha. Este documento forma parte de la muestra “Historias que trae el mar“.

 

“Empieza abril…Hacemos llegar esta a ustedes, juventud de nuestro pueblo… Así comienza esta carta del 5 de junio de 1982. Parece que fue escrita por Pablo Sanchez, con una poesía de su autoría, y firmada por Toda la juventud de CdeP. Se firmó una noche en la que se cambió una entrada por un alimento no perecedero para nuestros amigos que estaban en la guerra. La recibió en Malvinas Marcelo Decunto.
La comparto con muchos de los que se puden encontrar entre tantas firmas. Mucha emoción leerla, y sé que a ustedes les pasará lo mismo. Compartam este documento con conocidos y amigos. Eterno homenaje y recuerdo a los chicos de Malvinas, mañana 2 de abril se cumplen 40 años de semejante horror. A Ustedes, juventud de nuestro pueblo, abrazo y permanente homenaje” escribió Marcela Brown en sus redes sociales hace unos años atrás y que en conmemoración de los 40 años de Malvinas su amiga Mariana Cáceres rescata del cajón de los recuerdos.

 

 

Enviada el 5 de julio de 1982, firmada por jóvenes mercedinos de 16 años que en aquel entonces se reunían en el Club del Progreso, esta carta “nos sigue uniendo” asegura Cáceres y explica que “mucha gente que la firmó no tuvo nada más que ver en la vida pero hoy después de 40 años nos buscamos en este papel en el que estamos todos juntos”. Y concluyen: “tristeza total”.

 

Este archivo junto con otros documentos serán expuestos en la muestra “Historias que trae el mar” este sábado 2 de abril desde las 17hs. en la Biblioteca Vuela Libro de calle 11 y 168. La entrada es libre y gratuita. Además habrá relatos y artes conmemorando a los veteranos y caídos en la guerra de Malvinas.

 

Regresan las grandes veladas musicales al Colegio Nacional

El ciclo organizado por Pro Arte Mercedes-Centro de Egresados, por el que pasaron celebridades como Bruno Gelber, Vera Cirkovic, Darío Volonté y la Camerata Bariloche con Alberto Lysy, reanuda sus presentaciones después del receso obligado por la pandemia.

 

La primera cita del año será en el auditorio del Colegio Nacional Florentino Ameghino (calle 17 entre 30 y 32) este sábado desde las 20 hs. con la propuesta ‘Chopin en concierto’, que contará con la dirección del eximio violinista Rafael Gintoli, “el mejor del país”, al decir de Marcela Casaretto, una de las impulsoras de la iniciativa.

Gintoli actuará al frente de un conjunto musical que completarán el pianista Ignacio Ares en calidad de solista; Constanza Goldenberg Thierry (segundo violín), Ricardo Bugallo (viola), Siro Bellisomi (violonchelo) y Julián Medina (contrabajo). Interpretarán los conciertos N° 1, en mi menor Opus. 11, y el Nº 2, en Fa menor, su Opus 21, del extraordinario compositor polaco.

Será esta la reanudación de las presentaciones después de dos años de silencio. “Los socios pueden venir con un acompañante, y para el público general habrá una entrada a precio accesible”, comentó Casaretto, al tiempo que añadió que habrá un servicio gastronómico por gentileza de Jorge Anus, y un brindis para celebrar el reencuentro.

Para el resto del año Casaretto anticipó las actuaciones de la Orquesta Típica Sans Souci, el conjunto vocal La Familia Coplera y otros artistas locales, además de la presentación de un destacado cuarteto de cuerdas en el mes de mayo.

 

Llegó a la ciudad una interesante muestra itinerante de fotografía

Permanecerá abierta hasta el domingo en la Plaza San Martín. Reúne obras de grandes profesionales de la actividad a nivel nacional y sumará el trabajo de artistas locales.

 

El denominado Museo de Fotografía Itinerante tiene previsto recorrer una treinta de ciudades de todo el país en un tour que cubrirá unos 7.000 kilómetros, según confió su productor, Gastón Deleau, apenas unos minutos después de llegar a Mercedes para el armado de la exposición. Dieciocho de los destinos programados corresponden a la provincia de Buenos Aires. Las próximas paradas serán en Chivilcoy (desde el próximo lunes), Chacabuco (desde el 10 de abril), Junín (desde el 13) y 9 de Julio (desde el 19).

La muestra se compone de 42 imágenes de grandes fotógrafos argentinos tomadas desde 1936 hasta la actualidad. Se podrán ver trabajos de Annemarie Heinrich, Horacio Cóppola, Nicola Costantino, Gian Paolo Minelli, Sara Facio, Alejandro Kuropatwa, Marcos López, Valeria Belluschi y Marcos Zimmermann, entre otros artistas. Además, a su paso por las distintas ciudades el museo incorporará de manera transitoria obras de referentes locales. En el caso de Mercedes fueron convocados a exponer Evelina Zunino, Natalia Giumelli, Sebastián Ambrosio, Mariano Fuaz y la asociación Fotógrafos de Plaza.

“Son imágenes de fotógrafos profesiones, de minuteros; es amplio el panorama”, contó Deleau sobre este proyecto rodante impulsado por Fola (Fototeca Latinoamericana) y la Fundación Arte x Arte, que cuenta con el apoyo del programa Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Fundación Santander, Life Seguros, Motorola, Chevrolet y la Fundación IRSA.

El Museo de Fotografía Itinerante permanecerá hasta el domingo en calle 24, entre 27 y 29, frente a la Catedral Basílica. Puede visitarse con entrada libre en el horario de 11 a 13 y de 17 a 21 hs.

 

 

Celebran los 90 años del órgano de la Iglesia San Patricio

De origen alemán, fue en su tiempo el mejor de toda Sudamérica. Por su complejidad, son pocos los ejecutantes que han podido tocarlo.

 

Manuel Maturo, organista titular del templo, sostuvo en diálogo con Radio Meridiano que la importancia del instrumento “no solo se relaciona con su tamaño sino con sus posibilidades musicales. Al tener tantos registros, es posible interpretar en él cualquier repertorio, lo que lo vuelve un instrumento sinfónico”. Otro dato llamativo, señaló, es que posee un “órgano de eco” conectado a la consola del órgano grande, una particularidad pocas veces vista.

Maturo desmintió, no obstante, la creencia de que desde el órgano se puede hacer sonar el campanario de la Iglesia ubicada en calle 14 entre 19 y 21. “Hay, sí, un teclado pequeño que está dentro de la cámara del órgano, y es con ese otro teclado que se acciona el campanario”, aportó. “Pero desde adentro no se pueden escuchar las campanas, por lo que uno las toca prácticamente de memoria”.

El músico se confesó orgulloso de “poder continuar la labor de Rodolfo Ciminelli, que fue mi maestro. El soñó durante mucho tiempo que se reconectara el cuarto teclado al órgano de eco, y eso se logró el año pasado. Quería que el órgano se afinara, que se mantuviera, que se encontrara gente dispuesta a restaurarlo, y lo hemos conseguimos con un equipo de gente que, por ejemplo, trabajan como organeros en el CCK. Es un instrumento muy viejo y requiere ser tratado con mucho cariño”.

Como parte de las celebraciones por el aniversario hubo esta semana un concierto en homenaje al natalicio de J. S. Bach y el 2 de abril se ejecutarán en el histórico órgano la Marcha de Malvinas junto con otros temas. Habrá sorpresas también el 25 de mayo y el 9 de julio en horario matutino.

El gran órgano Steinmeyer de la Iglesia de San Patricio posee 5.300 tubos, cuatro teclados manuales y pedalera. Maturo es el organismo titular del templo desde el año 2013.

 

 

Arte en los contenedores de basura

Un recipiente plástico ubicado en calle 4 entre 17 y 19 amaneció decorado con dos pinturas de singular belleza y reavivó el interés de los vecinos por una iniciativa del Municipio que quedó inconclusa.

 

La novedad la compartió Juan Carlos Schifini desde la unidad móvil de exteriores de Radio Meridiano: un container de color gris oscuro, de los que habitualmente pasan inadvertidos, llamaba la atención en esa cuadra por el trabajo artístico realizado en dos de sus caras. La búsqueda del autor, hasta entonces desconocido, rápidamente arrojó un nombre: Jorge Blanco.

“Se me ocurrió una mañana de sábado, me levanté pensando eso. Comencé temprano y terminé cerca de las 16 hs. Repetí una pintura que ya tengo hecha sobre tela, pero esta vez la pinté con sintético por la adherencia que requiere trabajar sobre una base plástica”, explicó el artista plástico, que vive justamente en esa cuadra de la calle 4. El trabajo recrea la imagen de unos payasos sobre un fondo de tonos rojos y anaranjados. En la otra cara del contenedor, la artista Betty Poli, de la localidad de Jauregui, dedicada al fileteado, pintó un motivo con flores y pastos.

“La verdad es que no lo consulté con (la Dirección de) Cultura, fue un impulso”, confesó Blanco en conversación con Radio Meridiano. “Es que estos cestos funcionan de manera muy cómoda para el barrio, y si los ilustramos, mucho mejor. Ahora tenemos ganas de hacer algún otro en una avenida”, confió el pintor.

Por lo pronto, su próximo compromiso de relevancia será participar del desfile previsto para el 2 de abril por el 40º aniversario de la gesta de Malvinas. Pintará en vivo una obra sobre tela, en soporte de caballete, mientras las distintas fuerzas militares y civiles recorren la avenida 29.

“Ojalá que lo de los contenedores se replique”, pidió Blanco, quien dijo no recordar si participó de la convocatoria abierta el año pasado desde la Dirección de Cultura, en colaboración con el área de Servicios Públicos, para la presentación de obras que ‘vestirían’ los contenedores de las calles mercedinas. La artista Judith Giani ganó aquel concurso pero su obra todavía no llegó a los barrios. Tal vez sea un buen momento, ante el interés de los vecinos por esta iniciativa aislada de dos artistas plásticos de la zona, para retomar aquel proyecto.

 

 

El trasfondo de la lucha entre unitarios y federales en la obra ‘La tentación’

El ciclo ‘Noches en el Argentino’ se inaugura este viernes a las 21.30 hs. con la representación de la pieza escrita por Mario ‘Pacho’ O’Donnell, con entrada libre y gratuita. Actuán Raúl Rizzo y Pablo Shinji.

 

“Fui convocado por Santiago Doria, el director, y me pareció una obra estupenda, que recorre un momento muy trascendente de nuestra historia que es el derrocamiento de Manuel Dorrego. Pero previo a eso son los hechos que relata este espectáculo”, explicó Rizzo en diálogo con Alberto Florella por Radio Meridiano. En la ficción, Shinji encarna a Dorrego y Rizzo se pone en la piel del embajador inglés Lord Ponsonby, “un hombre que representaba los intereses de la Corona británica y que viene a exigirle al gobernador el cese de la guerra con el imperio portugués por las provincias de la Banda Oriental”.

“La obra desata una multiplicidad de miradas sobre el devenir del mundo. Transita desde instancias políticas hasta personales -amplió Rizzo-. Los personajes hablan de la guerra, de sus amores, de la economía, del trabajo. Está escrita magistralmente por Pacho, que es un gran historiador y además es un dramaturgo consumado, que ya ha dado obras como ‘Van Gogh’, ‘Guayaquil’, ‘Escarabajos’, ‘Lobo…¿estás?’ y tantas otras”.

Pacho O’Donnell, Shinji, el director Santiago Doria y Raúl Rizzo.

En opinión del actor, se trata de “una propuesta necesaria y atractiva a la vez. No es común que se lleven a escena obras de esta naturaleza. Es una buena oportunidad para que el público mercedino pueda vincularse con un episodio que fue bisagra ya que a partir de ahí, del derrocamiento y luego el fusilamiento de Dorrego a cargo de Lavalle, se desata en el país un enfrentamiento muy cruento entre unitarios y federales. Es un hecho que nos marca hasta hoy en día”, consideró. “Aquel que es un iniciado en Historia lo sabrá, pero hay muchos otros que no, y verlo en teatro, contado de una manera poética, es mucho más atractivo que leerlo. Y contado hasta con humor, porque la obra lo tiene”.

El artista se entusiasmó además al saber de la recién remodelación del Teatro Argentino de nuestra ciudad, “lo que para nosotros los actores es como si se abriera una fábrica”, comparó. E invitó a sus clases de teatro en el barrio de Villa Luro, los miércoles a las 19.30 hs., en la calle Araujo 515, Capital Federal.

‘La tentación’ forma parte del catálogo de obras del Instituto Nacional del Teatro. Las entradas gratuitas para la función de este viernes se retiran en la boletería del Teatro Argentino, de 8 a 13 y de 17 a 20 hs.

 

 

Gran convocatoria federal de los Premios Chúcaro

Los galardones que reconocen a los mejores espectáculos de danza folklórica del país regresan después de dos años de ausencia.

 

“La idea de los Premios Chúcaro nació al cumplirse el centésimo aniversario del nacimiento del maestro Santiago Ayala, en 2018. En ese momento se creó una asociación sin fines de lucro pensada para fomentar la danza folklórica de espectáculos. Realizamos dos entregas y después tuvimos que suspenderlo dos años por la pandemia, pero ahora regresamos”, contó Hernán Nocioni, uno de los directores de los Premios Chúcaro, en diálogo con Radio Meridiano.

La convocatoria a esta tercera edición permanecerá abierta hasta el 30 de junio y, luego de una serie de eliminatorias provinciales y regionales, las distinciones se entregarán en diciembre próximo. La premiación abarca siete rubro: Mejor obra, bailarín/a, pareja de baile, cuerpo de baile, musicalización, coreografía, vestuario y obra de videodanza. Pueden participar espectáculos estrenados en la Argentina desde el 1º de enero de 2020 al 30 de junio próximo.

“Tenemos jurados en cada provincia viendo las propuestas que se presentan, en los festivales, por ejemplo, pero la gente también puede anotar sus trabajos, esos que quizás se estrenan en un teatro o el centro cultural de un pueblo y de los que quizás nosotros no tenemos conocimiento”, explicó Nocioni.

“No es un certamen de los que estamos acostumbrados a ver porque en los Premios Chúcaro no compite un tema, no compiten una chacarera o una zamba solas, sino que lo que se juzga es una obra, una recreación escénica más completa”, añadió el bailarín, quien desde hace 19 años integra el Ballet Folklórico Nacional. La convocatoria no incluye a aquellas creaciones dedicadas enteramente al tango “porque el tango bailado ya tiene su propio circuito de fomento y difusión”, aunque sí contempla aquellas obras “que tengan una pincelada” de 2×4 como parte de un trabajo coreográfico más amplio.

Desde este año, los Premios Chúcaro cuentan con el apoyo financiero de la Fundación Santander a través del régimen de promoción cultural Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Como parte del objetivo de estimular la profesionalización y la inserción laboral de los bailarines folklóricos, está prevista también la realización de diferentes capacitaciones gratuitas a lo largo del año, a cargo de profesionales de distintas áreas convocados por los organizadores.

La comisión directiva de la Asociación Premios Chúcaro está encabezada por el coreógrafo y director Ricky Pashkus, con la maestra Liliana Randisi como vicepresidenta. Junto con Nocioni son directores Federico Santucho, Luciano Garbuio y Sergio ‘el Pampa’ Pérez.

Las inscripciones para participar de la tercera edición de los Premios Chúcaro pueden realizarse en www.premioschucaro.com o a través de los perfiles de la Asociación en Facebook e Instagram.

 

 

25 años de ‘Comunicación y Vida’

El 3 de marzo de 1997, a las siete en punto de la mañana, Alberto Oscar Florella y Mario Oscar Mango daban inicio al primer programa de ‘Comunicación y Vida’ en los estudios de Radio Vida ubicados en calle 24 y 35. Se cumplen hoy 25 años de aquel acontecimiento.

 

Meses después del debut se incorporó al equipo Juan Carlos Schifini como cronista de exteriores. Tiempo más tarde se mudaron a los estudios ubicados en La Trocha, desde donde transmitieron durante una década.

Fue en 2007 cuando Florella decidió montar su propia emisora a la que bautizó Radio Meridiano FM 105.3, y es así que desde hace 15 años emiten desde los estudios montados en calle 33 número 432.

Pasaron grandes profesionales por el programa. En tiempos recientes, al equipo fundador se sumaron Florencia Latrecchiana en los controles y Lucía Florella en la producción. Atenta a los tiempos que corren, la emisora de radio sumó además un portal web a cargo de Daniel Sousa, con toda la información actualizada del país, la ciudad y la región.

Se cumplen así 25 años de ‘Comunicación y Vida’, un cuarto de siglo de compromiso con los vecinos, de aporte a la cultura local y a la comunicación de todos los mercedinos. Gracias por acompañarnos cada mañana, de 7 a 12 hs., por Radio Meridiano.

 

 

La magia de una historia encantadora

Paula Ransenberg llega al Teatro Argentino con su unipersonal ‘Para mí sos hermosa’, por el que obtuvo los Premios Trinidad Guevara y María Guerrero, y que tantas satisfacciones le ha dado

 

En una feria de variedades en Hungría, a principios del 1900, el mago Harry Vansky, estrella de la compañía, realiza su acostumbrado truco de escapismo. Permanece diez minutos debajo del agua pero cuando todos esperan su reaparición triunfal, el baúl nunca se abre. Siete mujeres muy cercanas a él (sus asistentes siamesas, la aprendiz, su esposa, su amante y una perfumista, entre otras) se debaten entre llorar su muerte o asombrarse por el escape misterioso.

Paula Ransenberg encarna a cada una de esas mujeres en esta pieza de Marcelo Nacci que a lo largo de casi una década realizó funciones en Timbre 4, los teatros San Martín y Nacional Cervantes, y en el Centro Cultural 25 de Mayo, entre otros espacios. Esta noche desde las 21 hs. se presentará, con entrada libre y gratuita, en el Teatro Argentino (calle 27 entre 24 y 26) como parte del catálogo de obras que acerca a distintos puntos del país el Instituto Nacional de Teatro (INT).

Formada con Juan Carlos Gené y Verónica Oddó, y en la escuela de Alejandra Boero, Ransenberg es además profesora nacional de teatro y una figura muy conocida en el circuito teatral de Buenos Aires, donde trabajó a las órdenes de directores como Claudio Tolcachir, Villanueva Cosse y Alejandro Ullúa, entre más. Ella misma dirigió obras en Andamio 90, Timbre 4 y el teatro Anfitrión.

Ante un comentario de Alberto Florella en Radio Meridiano sobre la cercanía del mago de ‘Para mí sos hermosa’ con la figura de Sandro, Ransenberg estalló en carcajadas. “No estás tan errado. Fijate vos que yo interpreté a la madre de Sandro en la serie que se dio por Telefé”, recordó.

 

 

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