Cultura

El ciclo de poesía nacido como respuesta casi reactiva a las normas que nos alcanzan hasta hoy, floreció más y más a lo largo de este año. Conectando voces y palabras, historias y paisajes, cada domingo hace brotar una red hacia la cual caer para así sentir el riesgo del vacío y la certeza de la pregunta que cada domingo se vuelve a abrir.

Cada domingo a las 19 horas, desde hace ya más de un año, Verónica Mateo y Pedro ‘Tato’ Deluca, toman las nuevas tecnologías y, como secuestrando el presente, crean una realidad paralela donde habitantes de diferentes partes del país leen sus poemas. A lo largo de la hora que dura el ciclo, podemos ver cómo se forma un arco iris: realidades diversas puestas en la voz y la palabra de poetas del norte, del sur, de más acá y más allá, poetas de noche que no buscaban escribir y poetas de día que de pronto, ahí están: siendo recibidos con afecto, humildad y sobretodo gratitud por el momento presente y el deseo de compartir la palabra.

Los colores de ese arco iris son diversos como la propia identidad poética de cada participante y se mezclan, generando una nueva paleta de posibilidades para participantes y espectadores, la de una poesía abierta, divergente. “Acá se funde, se mezcla”, cuenta Verónica. Y relata: “en la misma noche puede leer un chico de 19 años que escribió una cosa tipo trap, rap  (que es poesía)”, remarca, “y un señor de ochenta años de Neuquén reconocido”. Y agrega “la literatura se expresa no solo en los acentos y tonadas porque uno escribe también desde la geografía. Desde la montaña y el valle”.

Los puntos en el mapa marcan Misiones, Córdoba, Catamarca, Buenos Aires, Neuquén y más, dando la posibilidad tan compleja para las y los escritores de acceder a una lectura nacional, un compartir federal debido a un entramado cultural centralista. En ese sentido, Verónica rescata lo bueno en un contexto difícil marcado por la distancia, la ausencia y la pérdida: fue gracias a la pandemia que generaron estos canales, donde dice, “estamos sosteniendo y abrazándonos a través de las redes”.

Del brote y la flor que nacen cada domingo, Tato y Verónica también están generando un tallo fuerte y vital. Fue a partir de la existencia del Ciclo y gracias a su federalidad y diversidad que fueron invitados a participar de otros ciclos y Ferias. En mayo pasado integraron la Feria de Escritores Independientes de Río Cuarto, (Córdoba) en una mesa junto a Poesía Ambiente (Alejandro Arriaga) y CC. Glauce Baldovin (Ana Carolina Lopez) bajo la temática “Militancia cultural, militancia poética”.  Entre el 17 y 20 de junio realizarán una réplica del ciclo en el Festival de poesía de Arroyo Leyes (Santa Fe) y, para agosto, parten también virtualmente hacia el norte para estar también con su ciclo en la Feria del Libro de la provincia de La Rioja.

Más de 120 poetas ya compartieron su palabra, recibidos bajo el afecto y el calor de la naturaleza poética que guardan Verónica y Tato. El próximo domingo a las 19 allí estarán una vez más a través de sus redes sociales: @poesiadominguera para quien quiera escucharlo y, porqué no, leer.

De izquierda a derecha y de arriba a abajo: Tato Deluca, Juan Pablo Bagnarol de Santa Fe; Verónica Mateo y Sebastián Báez de Posadas

El cantante mercedino, Raúl Huarte, presentó su segundo disco de estudio titulado “Flecha”. Creado y grabado en pandemia, contó con la producción de Santiago Suárez y Marcos Porcar. Con un equipo en su mayoría de músicos y músicas oriundos de Mercedes, Ra Hua, se interna en la confluencia de lo local con lo latinoamericano. Así lo demuestra con su corte de difusión, “Agua de beber”, una traducción de la canción del artista de Bossa Nova Vinicio de Moraes.

Entrevistado por Alberto Florella en la mañana de Comunicación y Vida, Raúl comenta: “Fue un trabajo entre tres: Santi, Marcos y yo a lo largo de un año. Fue justamente una manera de pasar el período de cuarentena más cerrado. A partir de ahí surgieron las iniciativas de los temas, la dinámica de trabajo y cuando pudimos fuimos al estudio, grabamos el grueso de la placa”. Después vendrían los aportes de otros músicos como Laura Ferrero, Ignacio Ismael y Ezequiel Iglesias, entre otros.

Con este segundo disco, Ra Hua logra poner a la vista una realidad histórica y cultural de hibridación tanto sonora como letrística en los procesos latinos. “Mercedes”, dice, “no fue ajeno a esta mezcla”. Para Raul, en nuestra ciudad también hubo y hay diferentes artistas que fueron tomando distintas representaciones culturales y causas políticas del continente a lo largo de los años, generando su propia visión de la historia.

Entre sus canciones, “Río Seco” suena con la base de un acordeón tocado por el propio Ra Hua. “Es una canción muy vinculada al parque de Mercedes”, dice, “a ese espacio tan lindo que cuando somos chicos lo tomamos como algo natural, como algo que viene con la vida y cuando uno va visitando otros lugares se da cuenta que es un verdadero privilegio tener la posibilidad de contar con un espacio tan lindo como es el parque de Mercedes y a la vez un derecho porque al ser municipal y público cualquiera puede ir a pasar la tarde”, comenta el músico.

Titulado “Flecha” en honor a su signo zodiacal y en memoria a su perro de la infancia, Raúl Huarte, también nos atrae con el diseño del artista local Yacarebá. Con un estilo entre moderno y vintage, puede ya presentirse las dos caras del artista: su visión de la historia humana atravesada e interpretada desde la creación musical.

El disco, grabado en Estudio Equilibrio y distribuido por el sello Ultrapop si bien aún no tiene su impresión física, puede escucharse en las principales plataformas digitales.